srijeda / 12.10.2022. / 16:00 sati / DVORANA CENTRA ZA KULTURU
UMJETNIČKA ORGANIZACIJA KAZALIŠNA DRUŽINA „SMJEŠKO”
SVE 5!
Režija: Petra Mrduljaš
Uloge:
EVA – Lidija Kraljić
MIRON – Boris Barukčić
KLARA – Mirna Ostrošić
Trajanje: 60 minuta
Uzrast: 11+
O predstavi
Predstava govori o sve učestalijoj pojavi kod adolsecenata-otuđenosti i anksioznosti, a koja se javlja već u najranijoj adolescentskoj dobi, počevši od 10 godina, te je često neprepoznata uopće kao problem. Internet i današnje tehnološke pogodnosti još više utječu na sve učestaliju potpunu isključenost iz društva, time i pojava pomanjkanja ljudskosti i empatije prema okolini sve je izraženija među populacijom 10+.
Djeca su u današnje vrijeme već od školskih dana izložena velikim pritiscima. Upravo u formativnim godinama od njih društvo zahtijeva da briljiraju na svim područjima. Moraju imati izvrsne ocjene jer im o njima ovisi budućnost, moraju ispuniti roditeljska očekivanja, moraju, moraju, moraju… od tih silnih obveza gube ono najdragocjenije − svijest da su dovoljni, da su dovoljno dobri upravo onakvi kakvi jesu. Dok nastoje izgraditi svoj identitet, okolina im zahtijevajući savršenstvo zapravo izmiče uporište pod nogama. U tom turbulentnom razdoblju djeca često imaju dojam da su kao brod u oluji, bez sidra i sigurne luke pa se katkad povlače u sebe, a u krajnjim slučajevima, mogu početi koketirati sa smrću − samoozljeđivanjem, opijanjem i sličnim bjegovima.
U ovoj priči pratimo djevojčicu Evu koja se doselila s roditeljima u Zagreb početkom sedmog razreda. Uz nju je nova prijateljica Klara koja joj nastoji pomoći da se prilagodi, ali upoznaje i fatalnog Mirona, manipulativnog i zapravo duboko nesretnog dječaka koji će je pogurati prema autodestrukciji. Eva će morati naučiti da ne treba uvijek biti „sve pet“ te da je moguće prihvatiti životne neizvjesnosti i vlastite nesigurnosti, jer kvalitetan odnos prema sebi se uči, korak po korak. I to ne samo u tinejdžerskoj dobi.
četvrtak / 13.10.2022. / 10:00 sati / DVORANA CENTRA ZA KULTURU
GRADSKO KAZALIŠTE ŽAR PTICA ZAGREB
MALA FRIDA
Autorski projekt Anice Tomić i Jelene Kovačić
Režija: Anica Tomić
Uloge: Amanda Prenkaj, Gorana Marin, Domagoj Ivanković, Petar Atanasoski, Marko Hergešić, Bogdan Ilić
Trajanje: 65 minuta
Uzrast: 6+
O predstavi:
Autorski projekt Mala Frida inspiriran je djetinjstvom meksičke slikarice i jedne od najfascinantnijih umjetnica 20. stoljeća Fride Kahlo koja je sa šest godina oboljela od dječje paralize i već kao djevojčica osjetila što to znači biti drugačiji.
Priča koju ova predstava dovodi na scenu je izmaštana, no prepuna iskričavosti, temperamenta, boja i zvukova koje nam je ostavila jedinstvena Frida Kahlo. Naša sedmogodišnja Frida vodi nas u Meksiko, u Casu Azul – obiteljsku kuću Kahlo. Godina je 1914. unutar plavih zidova Case Azul, Frida pokušava ojačati svoju bolesnu nogu zbog koje je njeni vršnjaci izbjegavaju i zovu Frida Drvena noga. Dane provodi družeći se sa svojim roditeljima i životinjskim prijateljima majmunom Fulang Changom i crnim mačkom Perditom, a njena jedina ljudska prijateljica izmišljena je djevojčica Brisa. No Frida ipak mašta i o stvarnim prijateljicama i prijateljima, ali onakvim koji joj se neće rugati i vidjeti u njoj samo njenu bolest. A onda jednoga dana u njen život ulazi jedan stvarni dječak Pablo koji će tek uz Fridu spoznati što znači biti prijatelj. Mala Frida priča je o prijateljstvu koje nas čini boljima, odlučnosti koja nas čini neustrašivima i zamišljanju koje sve čini mogućim. No prije svega Mala Frida priča je o prihvaćanju, sebe i drugih. Ona će, nadamo se, pokazati kako je jedna djevojčica bez obzira ne sve prepreke koje joj život donosi odlučila u njega zakoračiti bez straha i kako je upravo zbog svoje hrabrosti postala neponovljiva Frida Kahlo.
petak / 14.10.2022. / 16:00 sati / DVORANA CENTRA ZA KULTURU ČAKOVEC
PROGRAM SHOWCASE
KAZALIŠNA DRUŽINA PINKLEC ČAKOVEC
PLAVO SUNCE NA ŽUTOM NEBU
Redatelj: Romano Bogdan
Uloge: Bruno Kontrec, Karolina Horvat, Mario Jakšić
Glas u offu: Davor Dokleja
Trajanje: 45 minuta
Uzrast: 4+
O predstavi:
Plavo sunce na žutom nebu donosi nam neobičnu priču o onima koji su imali samo 3 različite boje, a onda su odlučili krenuti u avanturu i pronaći ostale. Među ribama, u pjevu ptica, zakopane u vrućem pijesku i skrivene u astronautskim odijelima. Oni su trebali ostale boje. Svaku za točno određenu stvar. Narančastu za naranču. Ali, nisu znali nešto jako, jako važno.
Kroz neobičan i inovativan pristup, vrlo apstraktno i uz minimalno tekstualno sugeriranje, ova predstava bavi se pitanjem mašte i naše hrabrosti da preskočimo neke ustaljene obrasce gledanja na svijet. Apstraktna forma predstave temeljena na crtežima, zvukovima, bojama, glazbi i pokretu nastupa vrlo mistično, otvarajući nam neki novi prostor promišljanja o kazalištu koje nije nužno temeljeno na izgovaranju teksta.
Tko su oni i hoće li pronaći ostale boje? Ili će se opeći na vrućem pijesku i odustati? I što je to jako, jako važno što nisu znali?
Glumačka igra troje glumaca vodi nas u potpuno novi, mistični svijet mašte, pokretom nam otkrivajući slojeve predstave koja baš poput mašte- u interpretaciji nema granica.
Ulaznica: 30,00 kuna / 3,98 €
SHOWCASE
TYA PUPPET THEATRE SHOWCASE u organizaciji Kazališnog epicentra zamišljena je kao godišnja revijalna manifestacija na kojoj se prikazuju najbolje izvedbe kazališta za djecu i mlade i lutkarstva, a svoje prvo i iznimno uspješno izdanje imala je u travnju 2018. godine.
Stručni žiri koji imenuje Kazališni epicentar, u suradnji s HC Assitej i HC UNIMA, za tu priliku odabiru 10 najboljih aktivnih produkcija profesionalnih kazališnih predstava za djecu i mlade svih estetika i žanrova (dramske, lutkarske, plesne, eksperimentalne…) te ih predstaviti organizatorima, producentima i selektorima prestižnih međunarodnih kazališnih festivala, ravnateljima svjetskih vodećih kazališnih kuća i institucija koje produciraju kazališne predstave za djecu i mlade i svjetski renomiranim kazališnim umjetnicima s područja kazališta za djecu i mlade.
Dva su glavna cilja manifestacije: promocija najkvalitetnijih kazališnih dostignuća hrvatskog kazališta za djecu i mlade i snažno međunarodno umrežavanje kazališta.
Osim dva glavna cilja manifestacija će pridonijeti i dostizanju dodatnog specifičnog cilja, snažnije suradnje javnih gradskih kazališta i kazališnih kuća s neovisnom kazališnom produkcijom, umjetničkim organizacijama i individualnim umjetnicima kojima je temeljna djelatnost umjetnost za djecu i mlade.
U 2022. godini SHOWCASE će se održati u Čakovcu u sklopu Assitejevog festivala.
Organizator
Kazališni epicentar je nevladina, nepolitička i neprofitna organizacija i okuplja strukovne udruge koje se profesionalno bave umjetnošću za djecu i mlade. Sa željom da okupi što veći broj organizacija i pojedinaca sa srodnim interesima i energijama, Kazališni epicentar svakodnevno nalazi nove načine jačanja vlastitih kapaciteta zahvaljujući kojima se upušta u avanturu umrežavanja umjetnika i kolektiva te poboljšanja statusa umjetnosti za djecu i mlade. S time na umu, udruga je dosad organizirala niz susreta umjetnika, javne prezentacije mreža i inicijativa, suradnju sa srodnim udrugama i festivalima, okrugle stolove te koncertna čitanja. Od 2019. godini planira se stabilizacija redovnih programa udruge, jačanje vidljivosti, programsko širenje na kazališne predstave vlastite produkcije, ali i jačanje međunarodnih aktivnosti, suradnje i odnosa.
CENTAR ZA KULTURU ČAKOVEC / 9. – 14. LISTOPADA 2022.
Ulaznica: 30,00 kuna
RIJEČ SELEKTORICE
KATARINA KOLEGA, radijska urednica i kazališna kritičarka
Koje su potrebe mladih u kulturi, na koji ih način zainteresirati za kulturne sadržaje – ta su pitanja podjednako aktualna danas, kao i prije nekoliko godina. Dulje se vrijeme raspravlja o tome kako privući mlade u kazalište, zašto su oni najzahtjevniji gledatelji te kako uopće raditi na razvoju publike. Sudeći prema ovogodišnjim prijavama za festival, kazališni umjetnici krenuli su u ozbiljnu potragu za odgovorima i na dobrom su putu da predstave za mlade ne budu više sporadična i rijetka pojava u pojedinim našim kazalištima, nego da postanu stalna ponuda. Počele su se istraživati različite izvedbene forme koje bi im bile bliske, pronalaze se tekstovi koji govore o tabu temama i gorućim problemima, pišu se komadi s čijim se protagonistima mlada osoba može lako poistovjetiti ili ih prepoznati u svojoj okolini. Publika se počela pomnije osluškivati.
Mnoge predstave na ovogodišnjem festivalu povezuje tema usamljenosti – jedni su usamljeni jer su se doselili u novu sredinu, drugi jer su im se prijatelji odselili, treći su drugačiji od ostalih pa se moraju nositi i s teretom nerazumijevanja, osuđivanja i odbacivanja, a četvrti se teško nose s traumom gubitka. O tome govore autorski tekstovi, ali i klasici u čijim se inscenacijama dodiruju nekadašnja vremena i suvremenost, s time se podjednako bave institucionalna i nezavisna kazališta. Mnoge izvedbe, bez dociranja, vrlo emotivno govore o važnosti prijateljstva, protkane su istodobno ljubavlju i tugom, navode nas na to da se zapitamo kakvi smo ljudi, što bismo željeli promijeniti te kakvi bismo htjeli postati. Dobar tekst, međutim, ne mora uvijek rezultirati sjajnom predstavom – one ne bi bile toliko dirljive i upečatljive bez autentičnih i uvjerljivih, katkad i ludičkih glumačkih kreacija, dobro vođene režije i domišljatih redateljskih rješenja. Vodeći se izvrsnošću tih triju elemenata, odabrala sam deset najboljih koje će, vjerujem, podjednako zaintrigirati i dotaknuti djecu, mlade i odrasle. Stoga su na ovaj festival pozvani svi gledatelji, neovisno o dobi.
S obzirom na to da je kazalište kolektivan čin koji je od najranijih dana njegovao zajedništvo izvođača i publike, nadam se da ćete uživati u predstavama, razgovarati o njima i osjetiti međugeneracijsku bliskost i povezanost.
Katarina Kolega
Radijska urednica i kazališna kritičarka
ROMANO BOGDAN / predsjednik Hrvatskog centra ASSITEJ
ROMANO BOGDAN, predsjednik Hrvatskog centra ASSITEJ
Dragi naši gledatelji!
Dolazi jesen, priroda se polako priprema zadrijemati, a u Čakovcu živost, jer se već dvadeset i peti puta okupljaju kazališta za djecu i mlade na svojim Susretima hrvatskog centra ASSITEJ.
Ove je godine selektorica Susreta kazališna kritičarka Katarina Kolega, odabrala deset predstava koje po njenom mišljenju predstavljaju najbolje što se prošle godine stvorilo u našim kazalištima za djecu i mlade.
Mi ćemo se potruditi i ove godine biti dobri domaćini, radovati se svakom početku predstave te uživati u kazališnoj umjetnosti koju u naš grad donose naši kazališni prijatelji iz cijele Hrvatske.
Stručni žiri izdvojit će najbolje od najboljega i dodijeliti im nagrade, a od ove godine po prvi puta imamo i dječji žiri koji će pozorno pratiti sve predstave i dodijeliti, po njihovoj prosudbi, nagradu dječjeg žirija za najbolju predstavu u cjelini.
Cilj nam je svima jednak: prikazati svijet onakvim kakav jest, ponekad ružan, ponekad lijep, ali naš je i mi nemamo drugi. No uvijek možemo zamišljati i maštati kroz umjetnost, a sve to uz želju da našu vjernu publiku putem kazališta uvedemo u život i budemo sastavni dio njihovog odrastanja.
U proteklih dvadeset i pet godina puno toga se promijenilo u kazalištu za djecu i mlade. Promijenio se i odnos prema tom zasigurno najposjećenijem segmentu kazališne umjetnosti. Prije svega, ASSITEJ-u se bitno povećao broj članova, no najbitnije je to što se umjetnička razina predstava izuzetno podigla u proteklih nekoliko godina. Za to su zaslužni i ovi susreti koji omogućuju cjelokupan uvid profesionalaca, gledatelja i javnosti u kazalište za djecu i mlade te razmjenu naših iskustava i znanja. Ovi su susreti presjek recentne produkcije hrvatskih kazališta za djecu i mlade na kojima se može vidjeti ono najbolje iz svakog kazališta, a oni najbolji bivaju i nagrađeni. Percepcija drugih prema nama još nije onakva kakvu bismo mi htjeli, ali je puno bolje nego što je bilo, a sve su naše aktivnosti usmjerene prema ukazivanju važnosti kazališta za djecu i mlade kroz odgoj mladih generacija putem kazališne umjetnosti.
Mislim da je bitno naglasiti, za one koji će doći u Čakovec i pratiti naše predstave, da smo mi kao HC ASSITEJ samo mali djelić velike obitelji kazališta za djecu i mlade pod okriljem ASSITEJ INTERNATIONAL, a djelujemo u više od 75 zemalja cijeloga svijeta.
Kazalište nas čini ljudima. Kazalište nam pomaže da se sjetimo koliko je važna ljubav. Moramo to kazalištu dopustiti i slušati što nam ima za reći.
Zato ugrijmo dlanove za pljesak i uživajmo u čaroliji koju nam donosi kazalište!
(za scensku glazbu u predstavi „Plavo sunce na žutom nebu“)
Najbolje oblikovanje svjetla- Neven Taradi
(za oblikovanje svjetla u predstavi „Plavo sunce na žutom nebu“)
Nagrada za kolektivnu igru ansamblu predstave „Plavo sunce na žutom nebu“ / Kazališna družina Pinklec Čakovec
Ansambl predstave PLAVO SUNCE NA ŽUTOM NEBU Kazališne družine Pinklec Čakovec
NAGRADE ASSITEJ 2021
Prosudbeno povjerenstvo u sastavu Ivan Plazibat – kazališni redatelj, Maja Katić – kazališna i filmska glumica i Hrvoje Seršić – izv. prof. dr. art na 24. susretu profesionalnih kazališta za djecu i mlade Hrvatskog centra ASSITEJ koji je održan u Centru za kulturu Čakovec od 11. do 15. listopada 2021. dodijelili su sljedeće nagrade:
Najbolja predstava u cjelini – „Caffe Kraljevstvo“
Nagrađujući predstavu „Caffe Kraljevstvo“ stručni žiri nagrađuje i estetiku koja objedinjuje ludizam teatra, zanatsku vještinu u izvedbi svih elemenata scenskog čina, njihovu usklađenost u samoj predstavi, ali na kraju i estetiku koja se ne boji emocije u kazalištu za djecu. Svi nabrojeni elementi tako tvore istinske kazališne kristale vremena koji ostaju u pamćenju gledatelja dugo nakon završetka same predstave.
Najbolja režija- Vanja Jovanović
U režiji predstave „Caffe Kraljevstvo“ kazališni rukopis redatelja Vanje Jovanovića suvereno barata sredstvima od strogosti do zaigranosti, od veselja do tuge, glumačkih tehnika i istinske ljudske emocije. Kroz usklađenost glumačke igre, animacije predmeta, svjetla i glazbe, režija postaje objedinjujući faktor kolektivne suradničke kreacije.
Najbolji dramski tekst- Petra Cicvarić „Doktor Svelječić“
Petra Cicvarić u svom tekstu nudi dobro osmišljen problem, po temi blizak školskoj djeci: ostati svoj ili se promijeniti zbog pritiska okoline. Jako je dobro detektirana za djecu važna tema; pripadnost društvu i prihvaćanje vršnjaka jako im mnogo znači, po tome se vrednuju i procjenjuju svoj značaj, a tek kad odrastemo shvatimo (ako uopće) da vrijedimo, bez obzira na mišljenje drugih. Ovaj tekst upozorava na važnost poštovanja vlastitog integriteta, te postavlja pitanje kako ostati svoj, ne mijenjati se zbog drugih, pogotovo ne na gore. A sam je zaplet dostojan antičkih dramatičara; nijedno rješenje nije dobro ni moralno; niti se naša junakinja Mia treba „pozločestiti“ da bi se uklopila u društvo, niti se treba odreći prijatelja i druženja. Razgranata radnja ovog teksta ipak će na kraju dovesti do rješenja, zahvaljujući protoku vremena i promjeni mišljenja pojedinih junaka ove priče, kako to i u životu biva. A iako zvuči komplicirano, djeci je takav razvoj događaja potpuno razumljiv i blizak.
Najbolja scenografija- Vanja Jovanović
(za scenografiju u predstavi „Caffe kraljevstvo“ Kazalište lutaka Zadar) Izražajem jednostavna scenografija (sačinjena samo od predmeta koji čine asortiman jednog kafića), odlično funkcionira jer lutkarskom simbolikom kod gledatelja otvara maštu (što sve predmet može biti) a kod glumaca igrivost i zaigranost, tijekom cijele predstave.
Najbolja kostimografija- Buga Marija Šimić
(za kostimografiju u predstavi „Sunce djever i Neva Nevičica“ Kazalište Mala scena, Zagreb) Vizualni identitet kostima preuzet je iz folkora, etna. Bijela i crna boja kostima simboliziraju nevinost i iskrenost, dok je na drugoj strani suprotnost zla. Kostim je sačinjen od bijele haljine i crne marame, te pomaže glumici da razigravanjem dočara promjenu u emociji i kreira vizualni karakter likova.
Najbolja scenska glazba- Bojan Miljančić
(za scensku glazbu u predstavi „Plavo sunce na žutom nebu“ Kazališne družine Pinklec, Čakovec) Glazba je u ovoj predstavi kreirana u suigri sa zvukovima prirode. Tijekom cijele predstave glazba je ravnopravni partner izvođačima na sceni, jer zadaje ton i atmosferu svake nove zvučno-scenske slike. Ona u suigri sa scenskim pokretom i simbolima koje isti predstavlja, kreira slike mora, svemira, pustinje, neba… te kod publike stvara istinski doživljaj viđenoga.
Najbolje oblikovanje svjetla- Neven Taradi
(za oblikovanje svjetla u predstavi „Plavo sunce na žutom nebu“ Kazališne družine Pinklec, Čakovec) Svjetlo je u ovoj predstavi izuzetno bitno, jer sama tematika predstave govori o bojama. Tijekom cijele predstave svijetlo pokreće igru kod glumaca i odlično se nadopunjuje sa scenografijom (crtežima). Također pomaže stvaranju, bojanju i odvajanju novih scenskih slika, u potpuno praznom prostoru.
Najbolje glumačko ostvarenje za žensku ulogu– Buga Marija Šimić i Irena Bausović Tomljanović
Buga Marija Šimić je neprimjetno uvukla publiku u svijet starine i čarolije, od prvog trena predstave. Fokusom, glasom i prisutnošću, stvorila je atmosferu sirotih junakinja, baki s čudesnim moćima i drevnih junačkih borbi. Hrabro se probija kroz bogat i predivan ali težak i arhaičan jezik Ivane Brlić Mažuranić i uspijeva ga osvojiti, posvojiti, i pretočiti u radnju, i emociju. Buga nas kroz priču vodi strpljivo i spretno, brzo mijenja likove i svakom daje drugačije, suptilne naznake karaktera; u glasu, pokretu i pogledu. Ne boji se ostati na sceni sama, bez teksta, bez ičega, na sekundu samo biti.
Irena Bausović Tomljanović vješto razvija neobičnu priču o neobičnoj princezi, u neraskidivoj igri sa svojim scenskim partnerom. U njihovim rukama šalice postaju ljudi, a tanjurići cipele. Istog časa povjerujemo u bilokoju bocu ili krpu koju nam predstavi. Njena je igra točna, suptilna i minimalistička, a opet puna prigušenog humora i razumijevanja svake situacije, lika i emocije koju pred nas postavlja. Sa vrlo malo glumačkih sredstava, u jako suženom okviru igre postiže i pruža nam mnogo, najviše u pogledu živih likova i situacija i razvoja same priče, i to prepoznajemo kao precizan i predan umjetnički rad.
Najbolje glumačko ostvarenje za mušku ulogu- Marko Hergešić i Dominik Karakašić
Marko Hergešić svoju ulogu tate domaćice koji se igra baruna Munhausena gradi lako, s puno vještine, šarma i glumačke inteligencije. Dominantan na sceni, ispunjava ju kao da je tamo 7 glumaca, a ne on sam. Svojom snažnom scenskom prisutnošću, odličnom dikcijom, moćnim glasom i nadahnutim kretnjama vlada dinamikom svake scene i upravlja publikom na način da se smiju baš kad treba, da u pravom trenu strahuju i ščekuju, zatim urlaju od oduševljenja, a već u sljedećem času tihi kao bubice, napeto prate sljedeću epizodu.
Glumačka vještina Dominika Karakašića u predstavi „Caffe Kraljevstvo“ dolazi do izražaja kroz širok raspon glumačkih tehnika; od vokalnih transformacija, scenskog pokreta, animacija predmeta i konačno istinske glumačke zaigranosti i užitka u igri glumca, koji isti taj užitak prenosi na gledatelja i dječju publiku.
Nagrada za kolektivnu igru ansamblu predstave „Plavo sunce na žutom nebu“ / Kazališna družina Pinklec Čakovec
Kolektivna igra jedan je od preduvjeta svakog istinskog kazališnog čina. Ipak, često smo svjedoci koliko je teško postići taj preduvjet u kazališnoj praksi. Susret s istinskom kolektivnom kazališnom igrom kao u predstavi „Plavo sunce na žutom nebu“ dragocjen je kazališni izuzetak . Fascinantna usklađenost i zaigranost kojom kroz pokret i neverbalna sredstava troje izvođača priča kompleksnu i složenu priču o razvoju i evoluciji života proizvodi pravi užitak kod gledatelja. Iza lakoće i jednostavnosti krije se zanat i tehnika ansambla, koji je već postao gotovo pretplaćen na ovu vrstu nagradu. Ni ovaj stručni žiri nije ih mogao zaobići i ova je nagrada još jedna u nizu potvrda kontinuiteta izvedbene izvrsnosti „Pinkleca“.
Da bismo pružili najbolje iskustvo, koristimo tehnologije poput kolačića za čuvanje i/ili pristup informacijama o uređaju. Suglasnost s ovim tehnologijama će nam omogućiti da obrađujemo podatke kao što su ponašanje pri pregledavanju ili jedinstveni ID-ovi na ovoj web stranici. Nepristanak ili povlačenje suglasnosti može negativno utjecati na određene karakteristike i funkcije.
Funkcionalni
Uvijek aktivni
Tehničko skladištenje ili pristup je striktno neophodan za legitimnu svrhu omogućavanja korištenja određene usluge koju izričito traži pretplatnik ili korisnik, ili u jedinu svrhu izvršenja prijenosa komunikacije preko elektronske komunikacijske mreže.
Postavke
Tehničko skladištenje ili pristup su neophodni za legitimnu svrhu čuvanja podešavanja koje ne traži pretplatnik ili korisnik.
Statistika
Tehničko skladište ili pristup koji se koristi isključivo u statističke svrhe.Tehničko skladište ili pristup koji se koristi isključivo u anonimne statističke svrhe. Bez sudskog naloga, dobrovoljne suglasnosti od strane vašeg dobavljača internet usluge ili dodatnih zapisa treće strane, informacije sačuvane ili preuzete samo za ovu svrhu obično se ne mogu koristiti za vašu identifikaciju.
Marketing
Tehničko skladište ili pristup su potrebni za kreiranje korisničkih profila za slanje reklama ili za praćenje korisnika na web stranici ili na nekoliko web stranica u slične marketinške svrhe.
